和“敦煌女儿”面对面！现场戏迷多到只能坐过道

“我走在路上(lùshàng)，有人说，哇！樊院长来(lái)了！跑来想和我们合影(héyǐng)，我就想，这个服化道在‘形’上成功了。”沪剧名家茅善玉的分享让大家哄堂大笑。昨天（26日），“名家面对面”徐汇区新时代文明实践“美育大课堂”第五季(jì)第二场“《敦煌(dūnhuáng)女儿》沪剧的传承与创新”，在徐汇区新时代文明实践中心举行。 作为上海本土戏曲艺术的瑰宝、国家级非物质文化遗产之一——沪剧，承载着(zhe)几代人的记忆与乡愁，也(yě)见证着这座城市的变迁与发展。 现场，记者(jìzhě)看到不少热心观众慕名前来，舞台旁(páng)、过道间，不少戏迷借用蒲团席地而坐，只为近距离目睹沪剧(hùjù)名家茅善玉的风采。这足见沪剧艺术在民间的深厚根基。 茅善玉以真挚的(de)讲述，带观众走进《敦煌女儿》沪剧(hùjù)创作的奇妙世界。当被问到为何选择《敦煌女儿》这一题材时，她满含敬意地(dì)表示(biǎoshì)，正是樊锦诗先生“择一事终一生”的敦煌精神，深深打动了她。樊锦诗先生将青春与毕生心血都奉献给敦煌文物的保护与研究，在大漠(dàmò)深处默默坚守数十载，这种执着与坚守，与沪剧人传承沪剧艺术的初心一脉相承，亦与其对沪剧的创新追求同频共振(gòngzhèn)。 谈及沪剧在新(xīn)时代的(de)发展，茅善玉分享道，沪剧作为海派文化的“活化石，承载(chéngzài)着上海的历史记忆与(yǔ)城市精神。传承沪剧的精髓，需要保留其独特的唱腔(chàngqiāng)、韵味与表演形式，这是沪剧的根；而创新，则要融入当代题材与表现手法，让沪剧贴近现代(xiàndài)观众的生活与情感(qínggǎn)。以《敦煌女儿》为例，将当代人物樊锦诗的故事搬上沪剧舞台，本身就是一次大胆创新，用沪剧特有的艺术魅力，讲述当代传奇，让观众感受到传统文化与现代精神的深度碰撞。 从舞台到电影，《敦煌(dūnhuáng)女儿》在不同艺术载体(zàitǐ)间的转换，同样充满挑战与创新。茅善玉回忆，在敦煌实地拍摄时，不仅(bùjǐn)要克服恶劣的自然环境，更要思考如何通过电影镜头，展现沪剧的艺术魅力。而(ér)樊锦诗先生亲临拍摄现场，与剧组人员交流，那种对敦煌文化的赤诚热爱，让所有人深受鼓舞。这种精神也激励着沪剧人在传承(chuánchéng)与创新的道路上不断前行(qiánxíng)。 活动临近尾声时，茅善玉(máoshànyù)应观众(guānzhòng)此起彼伏的热情呼声，即兴现场清唱沪剧《敦煌女儿(nǚér)》片段。婉转的唱腔响起，现场观众宾屏息聆听；起至高潮处，全场掌声与喝彩声便如(rú)潮水涌来。更有沪剧爱好者被邀请上台与茅善玉同台演唱。台下观众纷纷举起手机，镜头闪烁间(jiān)，记录下现场这一珍贵时刻。 作为徐汇区近年来持续打造的(de)文明实践品牌活动，“美育大课堂”旨在引导政府、社会、家庭等各方面力量共同(gòngtóng)参与，全面统筹(tǒngchóu)区域优质资源(zīyuán)走进市民群众日常生活，打造群众家门口的美育课堂。作为第五季第二场活动，本次活动以沪剧艺术为主题，通过沪剧名家茅善玉的演绎(yǎnyì)，带观众沉浸式感受沪剧文化魅力，提升美育素养。 本次(běncì)活动由徐汇区(xúhuìqū)委宣传部（区精神文明办）主办，徐汇区新时代文明实践中心承办，社区居民、沪剧爱好者、热情观众等齐聚一堂，共同(gòngtóng)感受由沪剧带来的戏曲文化魅力。 接下来，徐汇区将持续举办“名家面对面”系列活动，推出更多的文化交流活动，通过流动的“美育大课堂”，打破专业艺术的围墙(wéiqiáng)，将优质艺术资源转化(zhuǎnhuà)为社会(shèhuì)美育资源，让更多的市民(shìmín)群众走进(zǒujìn)美育课堂，聆听名家艺术故事，浸润美育滋养，共同提升艺术素养与人文情怀。